Jarre, amphore, carreaux, pichet, vase... Anciens, retrouvés ?
Entre tradition et contemporanéité, entre utilitaire et ornemental, mes pièces évoquent un territoire méditerranéen appartenant à notre imaginaire collectif.
Equilibres fragiles, formes mal définies, tout fait antique mais rien ne l’est. Creusées à même mes souvenirs, mes pièces - uniques ou produites en très petites séries - sont réalisées au tour bien qu’il m’arrive régulièrement de mixer différentes techniques : pinçage, modelage, plaque…
Pour obtenir cette terre sombre de teinte chocolat, je mélange différents grès, dont l’un, chamotté, donne du grain à la matière.
Encore crues, à consistance « cuir », les pièces sont engobées à plusieurs reprises de porcelaine colorée. Je laisse la terre transparaître sous l'engobe, je garde les traces furtives de tournassage, j’encourage le dialogue des couleurs. D’autres sont habillées d’émaux issues de recettes personnelles. S’en suit une première cuisson puis une seconde à haute température (1260°c).
Mes pièces ont une présence brute et le coeur bon. Je peins des décors inspirés de l’art populaire et laissés nus, sans couverte transparente, pour rappeler la rugosité des fresques murales anciennes, de mêmes que leurs motifs : scènes faussement naïves ou ambivalentes. Rayures primaires, bestiaire fantasmé, mémoire sans réelle hiérarchie, pop et malicieuse.
